Teatteripelit ovat Määritelmä, tyypit, ehdot ja ominaisuudet

2024 Kirjoittaja: Priscilla Miln | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-17 23:49

Peli on yksi tärkeimmistä lasten aktiviteeteista, jonka aikana tapahtuu kehitystä ja oppimista. Teatteri lapselle on satua, lomaa ja positiivisia tunteita. Teatteripelit ovat toimintaa, jonka avulla opettaja voi kehittää esteettistä kasvatusta, luovuutta ja rakkautta taiteeseen. Aikuisen tulisi ymmärtää tällaisen ajanvietteen erityispiirteet ja ottaa kaikki lapset aktiivisesti mukaan siihen. Alla olevasta artikkelista löydät täydelliset tiedot tästä vaikeasta pelistä.

Teatterin käsite esikouluissa

Teattinen peli on tehokkain keino kehittää lasten empatiaa (kyky erottaa muiden ihmisten tunteet intonaatiolla, ilmeillä, eleillä). Tämän taidon pohj alta on jo muodostumassa kyky reagoida taideteokseen ja arvioida sitä. Yleensä tällainen peli on lasten leikki satujen, tarinoiden ja muiden alla olevien teosten edessäopettajan opastuksella tai itsenäisesti.

Teatterilla on kyky vaikuttaa oppilaisiin positiivisesti hahmojen kautta.

Lapset näkevät teosten sankareissa roolimallin, sillä useimmiten dramatisoinnin teemoja ovat ystävyys, rehellisyys, ystävällisyys, rohkeus. Tottuessaan kuvaan lapsi ottaa sen piirteet ja sukeltaa moraalisen kasvatuksen perusteisiin. Ja lasten teatteripelien aiheiden ja toteutustapojen moninaisuus antaa opettajalle mahdollisuuden käyttää niitä yksilön kokonaisv altaiseen kehittämiseen.

Miten dramatisointipelit luokitellaan?

Lasten dramatisointi jaetaan yleensä kahteen suureen ryhmään: ohjaajan pelit ja dramatisoinnit.

Ohjaajan pelit ovat pöytä- ja varjoteattereita, toimintaa flanelgrafilla. Tässä tapauksessa lapsi ei ole hahmo, hän vain johtaa ja äänittää sankaria. Dramatisoinnissa oppilas esittää roolia jo yksin.

Ohjaajan pelit puolestaan on jaettu:

• Pöytäleluteatteri - hahmot voivat olla mitä tahansa askartelua ja leluja, pääasia, että niitä on mukava liikkua pöydän ympärillä.
• Pöytäkuvateatteri - tässä tapauksessa hahmot esitetään kuvissa ja heidän toimintansa on rajoitettua. Lapsen intonaation päärooli.
• Flannelgrafi - hahmot on kiinnitetty flanelilla peitettyyn näyttöön. Kangas on myös peitetty sisäpuolelta kaiverretuilla kirjaimilla.
• Varjoteatteri - tässä tapauksessa käytetään läpikuultavaa paperinäyttöä, josta on leikattu pois hahmottummaa paperia ja näytön taakse asennettua valonlähdettä. Myös sormia voidaan käyttää.

Dramaattiset pelit on jaettu:

• Sormi - lapsi laittaa nuken sormeen ja kuvaa toimintaa sen kanssa. Voit piiloutua näytön taakse tai pelata avoimesti.
• Bibabo-nuket.
• Improvisaatio on dramatisointi ilman erityistä juonetta ja valmistelua. Peli on täysin intuitiivinen.

Tämä luokittelu auttaa laajentamaan lasten teatteritoimintaa kaikissa ryhmissä ja rikastuttamaan heidän tietämystään tällä alalla.

Kuinka järjestää teatteriesitys esikoulussa?

Lasten esittely teatteriin alkaa heidän emotionaalisten ja aistillisten kokemusten kertymisestä, eli alussa heidän on itse katsottava aikuisten ammattilaisten esittämät esitykset. Ajan myötä oppilaat itse osallistuvat toimintaan ja pystyvät erottamaan genret ja tunnelmat, teosten teemat.

Teatralisoinnin perusteiden hallitsemiseksi onnistuneesti kasvattajan ja vanhempien on annettava lapselle luovuuden vapaus. Yleensä vanhempien kanssa työskentely on tärkeä osa luovuuden opettamista. Opettajan ja vanhempien tulee työskennellä yhdessä, olla samaan aikaan. Tätä helpottavat luovien iltojen, keskustelujen ja konsultaatioiden pitäminen.

Onnistuneet teatteripelit ovat myös oikein valittuja teoksia lavastusta varten. Opettajan tulee valita ne viisaasti ottaen huomioon oppiaineen, taiteellisen arvon sekä oppilaiden iän ja kokemuksen.

Millä periaatteilla toimiiopettaja järjestäessään teatralisointia esikoulussa?

1. Humanistisen suuntautumisen periaate - opettajan ja lasten välille tulee luoda inhimilliset suhteet.
2. Integraatioperiaate - pelissä tulee yhdistää erilaisia aktiviteetteja ja taiteita.
3. Luovan vuorovaikutuksen periaate - lapsen ja aikuisen tulee solmia yhteisluomisen suhde ja keskustella kaikista mahdollisista tavoista kehittää peliä.

Vain näitä periaatteita noudattaen opettaja voi sanoa järjestävänsä teatteripelejä Federal State Educational Standardin mukaisesti.

Menetelmiä luovuuden parantamiseen

Jotta lasten luova toiminta ei pysähtyisi, vaan kehittyisi, opettajan on käytettävä erityisiä menetelmiä. Mikä on niiden olemus? Joten:

• Tilanteiden mallinnusmenetelmä - opettaja luo yhdessä lasten kanssa mallitilanteita, juonia ja tutkimuksia, joissa he voivat hallita luovaa toimintaa.
• Luovan keskustelun menetelmä - opettaja esittää lapsille ongelmallisen kysymyksen ja dialogin kautta oppilaat lähtevät luovaan toimintaan.
• Assosiaatiomenetelmä - herättää lasten mielikuvituksen assosiatiivisten vertailujen avulla. Lapsi yrittää sitten luoda jotain uutta aiempien kokemusten perusteella.

Esikoululaisten teatterileikkiä voidaan järjestää missä tahansa toiminnassa ja missä tahansa oppitunnissa. Myös opettajien perusteellinen koulutus on tärkeää lasten teatterilukutaidon parantamiseksi. Heistä tulee olla luovan käytöksen malli oppilailleen. Loistava tapa saavuttaa haluamasi on organisoida tukikohdassapäiväkodin pedagoginen teatteri, jota johtaa muusikko. Tällainen lisäkoulutus auttaa paljastamaan opettajien luovat mahdollisuudet, ja lapset, katsovat heitä, oppivat saman reinkarnaation.

Kun lapset kasvavat niin, että he voivat esittää omia esityksiään (nämä ovat teatteripelejä seniori- ja valmistavaryhmissä), heidät on jaettava ryhmiin: ohjaajiksi, pukusuunnittelijoiksi, käsikirjoittajiksi, taiteilijoiksi ja niin edelleen..

Tämä työtapa ei ainoastaan opeta ryhmätyötä, vaan kehittää myös mielikuvitusta. Myös vanhempien tulee olla mukana töissä, he voivat auttaa esimerkiksi koristeiden ja pukujen kanssa.

Esikoulupelien järjestämisen vaatimukset

Teatteripelit eivät ole vain hauskoja lapsille, vaan myös vakavaa alustavaa valmistautumista kasvattajille. Niitä järjestäessään opettajan tulee nojautua perusvaatimuksiin:

1. Erilaisia aiheita ja niiden sisältöjä.
2. Lasten ikään sopiva, asteittainen komplikaatio.
3. Lasten aktiivisuus ei vain itse pelin aikana, vaan myös siihen valmistautumisen aikana.
4. Lasten yhteistyö ikätovereiden ja opettajan kanssa jokaisessa valmisteluvaiheessa.
5. Teatteripelien jatkuva sisällyttäminen kaikkiin hallinnon hetkiin ja aktiviteetteihin (roolipelaamisen ohella).

Pelin kehitys alkaa käsikirjoituksen valmistelulla teoksen pohj alta, ja vasta sitten tulee improvisoinnin aika. Lasten tulee hallita muiksi hahmoiksi pukeutumisen peruselementit, jotta muut osallistujat tunnistavat heidät nopeasti. Muttafantasioiden jyrkkä rajoittaminen ei ole sen arvoista, mielikuvitukselle ja hahmon epätyypilliselle esittelylle tulee aina olla tilaa.

Teatteripelien ominaisuudet eri ryhmissä

Pelien pelaaminen eri-ikäisten lasten kanssa eroaa toisistaan. On tärkeää perehdyttää lapset vähitellen teatteriin ja sen käsitteisiin ja ottaa heidät mukaan jo aktiiviseen reinkarnaatioon. Tällaisia pelejä suositellaan aloittamaan jo toisesta nuoremmasta ryhmästä (vaikka niihin käytetään vähemmän aikaa kuin seuraavina vuosina). Totta, nuoremmassa ryhmässä tällaista toimintaa kutsutaan roolipeleiksi. Lapset muuttuvat eläimiksi tai linnuiksi, mutta eivät vielä pysty päihittämään täysimittaista juonetta. He kopioivat kettua, karhua tai jänistä vain ulkoisesti, eivätkä pysty paljastamaan luonnettaan. Siksi taaperoiden täytyy lukea kaunokirjallisuutta useammin ja järjestää pelejä ympärilleen.

Teattereissa keskiryhmän pelejä opetetaan jo yhdistämään liikkeitä ja sanoja, käyttämään pantomiimia. Tämän ikäisten passiivisten lasten kanssa voit dramatisoida yksinkertaisia lastenloruja. Aktiivisemmat lapset osaavat jo dramatisoida yksinkertaisia satuja nukketeatterin avulla.

Teatteripelit vanhemmassa ryhmässä vaikeutuvat, lapset jatkavat näyttelijätaitojensa kehittämistä. Nyt heidän on opittava löytämään tapoja kuvitteelliseen ilmaisuun itse. Pelissä on oltava akuutti tilanne ja dramaattinen konflikti, hahmon muodostuminen, tunteiden kylläisyys ja ei kovin monimutkainen dialogi. Tällainen peli on vaikeampi kuin pelkkä jonkun matkiminen, koska siinä sinun ei tarvitse vain oppiasanoja, mutta myös tuntea hahmon kuvan.

Esikouluryhmän teatteripelistä tulee usein esitys. Lisäksi voit soittaa sitä sekä itsellesi ryhmässä että yleisölle (vanhemmat tai nuoremmat lapset puutarhassa). Nyt kannattaa kääntyä useammin ohjaajapeleihin, joissa lapsi valitsee lelun ja saa sen puhumaan ja suorittamaan toimia. Tämä opettaa käyttäytymisen ja puheen säätelyä.

Leikki rooleilla nuoremmassa ryhmässä

Lasten roolipelit ovat yleensä tilanteiden näyttelemistä, pantomiimia, pelejä jakeilla, kuvitteellisten esineiden kanssa. Yllä olevassa artikkelissa puhuttiin vain dramatisointipelien teoreettisesta puolesta, nyt on aika antaa esimerkkejä tällaisista toiminnoista lasten kanssa. Jokaisella ryhmällä tulee olla korttihakemisto teatteripeleistä, joissa on maalit. Millaista roolipeliä sitten nuoremmassa ryhmässä pelataan?

• tilanteen pelaaminen "en halua puuroa" - tällaisen pelin tarkoituksena on opettaa lapsia lausumaan lauseita intonaatio. Lapset jaetaan pareiksi - lapset ja vanhempi. Vanhempi kysyy, suostuttelee, laittaa lapsen syömään puuroa, ja lapsi kieltäytyy, on tuhma, kohteliaasti eri mieltä.
• pantomiimi "Menee päiväkotiin" - opettaja opettaa lapsia näyttämään ilman sanoja kuinka he heräävät ja venyttelevät, peseytyvät ja tekevät harjoituksia, pukeutuvat ja juoksevat päiväkotiin. Pelin tarkoituksena on kehittää mielikuvitusta ja eleiden ilmaisukykyä.
• kuvitteellisella esineellä leikkiminen auttaa kehittämään kuvitteellisten esineiden kanssa työskentelyn taitoja. Esimerkiksi opettaja kehottaa lapsia silittämään kissanpentua, joka on hänen sylissään. Eläintä "siirretään" kädestä käteen, sitä hyväili ja sanotaan ystävällisiä sanoja. Voit myös pelata peliä "Delicious Candy", jossa lapsille tarjotaan kuvitteellinen herkku. He ottavat sen ojentaen kätensä, avaavat kääreen ja laittavat karamellit suuhunsa ja näyttävät kaikille, kuinka herkullista se on. Harjoitus harjoittelee myös pureskelutaitoja.

Teatteripelit keskiryhmässä

Keskiryhmän lasten pelit muuttuvat hieman vaikeammiksi, liikkeiden jäljitelmät monipuolistuvat. Opettajan arsenaaliin kuuluu myös pantomiimia, roolirunojen näyttelemistä, runopelejä sekä lihasten rentoutumista ja jännitystä parantavia pelejä.

• Kävelemisen jäljitelmä - opettaja pyytää lapsia näyttämään kuinka he kävelivät pienenä, kuinka isoäiti kävelee, susi, kettu, prinsessa ja niin edelleen
• Pantomiimi "Karhut" - rooliin tottuessaan lapset poistuvat pesästä, siristelevät kirkkaasta auringosta, venyttelevät ja haistelevat ilmaa. Pennut hajallaan aukiolle, ja täällä opettaja voi yhdistää improvisoinnin. Mitä eläimet tekevät keväällä?
• Keskiryhmän teatteripelit yhdistävät jo lihaskorsetin. Esimerkki pelistä - tyttö kävelee metsässä ja näkee perhonen. Hän on yllättynyt, venyttää niskaansa, kallistaa vartaloaan ja heittää kätensä eteenpäin. Toinen peli - tytölle esiteltiin uusi nukke. Hän on hyvin onnellinen, pyörii, halaa yllätystä ja näyttää sen kaikille ympärillä oleville.

Runojen soittamiseen nuoremmassa ryhmässä teokset, kuten "Jänisellä oli puutarha" ovat ihanteellisia,"Saippuakuplat", "Angry Goose"

Teatteripelejä vanhemmassa ryhmässä

5-6-vuotiaille lapsille on hyödyllistä pelata arvoituksia ilman sanoja. Tämä kehittää hyvin eleiden ja ilmeiden ilmaisukykyä. Ryhmä on jaettu kahteen osaan. Ensimmäinen ryhmä tarkastelee kuvia arvoituksilla ja valitsee, mitkä he voivat näyttää ilman sanoja. Toinen alaryhmä arvaa, mitä heidän toverinsa heille tarjoavat. Sitten rooli vaihtuu.

Peli "Telephone" kehittää mielikuvitusta ja dialogista puhetta erittäin hyvin. Lapset jaetaan pareiksi ja heille annetaan tehtäviä: kutsu ystävä syntymäpäiväjuhliin, pyydä ystävältä anteeksi kepponen ja niin edelleen. Intonaatiopuheen kehittämiseksi tulee ottaa jokin lause ja pyytää oppilaita lausumaan se surullisesti, iloisesti, vihaisesti, hämmästyneenä.

Näyttelijätaitojen parantamiseksi on hyödyllistä harjoitella peilin edessä nähdäksesi ponnistelujen tulokset. Opettaja voi pyytää lasta kuvaamaan koiraa, prinsessaa, rangaistettua poikaa, mehiläistä, joka istuu kukan päällä. Kun olet antanut 5-6-vuotiaille lapsille huivin, voit pyytää heitä kuvaamaan esineen avulla isoäitiä, velhoa, perhosta, henkilöä, jolla on huono hammas.

Plassisen ilmaisukyvyn kehittämisestä on tulossa tärkeää ja uutta senioriryhmässä.

Tällaisten teatteripelien tavoitteena on oppia hallitsemaan kehoa, liikuttamaan käsiä ja jalkoja luonnollisesti ja kauniisti. Esimerkkejä ovat:

• "Kettu salakuuntelee" - kettu seisoo kukon ja kissan talossa ja kuuntelee mitä sisällä puhutaan. Hän paljastaasiirtää toista jalkaa eteenpäin ja kallistaa vartaloa, asettaa korvansa lähemmäs seinää, avaa suunsa ja tekee ovelat silmät.
• "Rose Dance" - opettaja laittaa rauhallisen musiikin päälle ja kutsuu lapset esittämään kauniin kukkatanssin. Oppilaat improvisoivat ja keksivät liikkeitä itse. Yhtäkkiä musiikki lakkaa ja tuuli jäätyy kaikki ruusut. Lapset jäätyvät mieliv altaisiin asentoihin. Peli toistetaan useita kertoja.
• "Palmu" - lapset kuvaavat palmun kasvua (kädet ja vartalo venyvät ylöspäin, jalat varpaissa) ja sen kuihtumista (kädet putoavat alas).

Dramaattiset pelit esikouluryhmälle

Valmistusryhmässä lapset jatkavat pantomiimin leikkiä, mutta tehtävät muuttuvat paljon vaikeammiksi. Voit ehdottaa ruman ankanpojan, vihaisen leijonan, ratsastajan, lumipallojen pelaamisen, kalastuksen kuvaamista. Sketch-pelit auttavat kehittämään myös mielikuvitusta, joka opettaa toistamaan yksilöllisiä luonteenpiirteitä ja tunteita ilmeillä ja eleillä. Lapset voivat teeskennellä olevansa ahne koira, äreä talonmies tai nokkonen. Tähän toimintaan liittyy runojen lukeminen.

Mutta tärkeimmät teatteripelit valmisteluryhmässä ovat ne, jotka johtavat sadun näyttämiseen. Esimerkiksi opettaja lukee Ch. Perraultin satua "Puss in Boots". Sitten voit katsoa sarjakuvaa, piirtää maisemia lasten kanssa (pelto, joki, linna). Tämä on esityö, jonka tarve mainittiin edellä. Sitten opettaja jakaa roolit lasten kesken ja dramatisoi sadun. 6-7-vuotiaiden lasten kanssa voit pelata Suteevin teoksia, satua"Punahilkka", venäläisiä kansantarinoita ja niin edelleen.

Lapsille mielenkiintoinen harrastus on satujen uusiminen. Esimerkiksi nukketeatterin avulla lapset muokkaavat satua "Piparkakkumies" - piparkakkumies tapaa ketun aivan tarinan alussa, vasta sitten jäniksen, suden, karhun ja kissan kanssa. Sitten hän tapaa pojan Sashan, joka sovittaa kaikki näytelmän sankarit.